clarbel Gross（她/她）是一名自由戏剧制作人、导演和教学艺术家。她拥有萨拉劳伦斯学院的艺术硕士学位和明尼苏达大学的文学学士学位。作为一名教学艺术家，Claribel还与埃文斯顿的Steppenwolf剧院、Lookingglass剧院和Mudlark剧院合作。克拉贝尔是助产士艺术集体的创始成员，其使命是培养公众的创造精神。导演作品包括：《骑旋风》（北中央学院），《海达·盖博勒》（奥罗拉大学），《移情工程》（圆剧场），《幻影收费亭》（奥林匹亚家庭剧场）。

Jasmine Henri Jordan（她/她）是一位作家、表演者和教育家。她是The Neo-Futurists的合奏成员，Playmaker 's Lab的公司成员，以及Hot Kitchen集体的创始成员。她为这些公司以及北极光剧院和中提琴项目任教。她是佛罗里达州立大学戏剧学院的校友。茉莉参与教授并指导了伟德亚洲的作品《新未来主义者现在：中央北部走红》。

劳拉·阿尔卡尔 ·贝克（她/她/她的）在北中央学院执导了《邻里3：厄运的征用》。她是芝加哥的导演和选角导演。2016年至2019年，她担任胜利花园剧院的选角导演/艺术节目经理，领导了《伟德亚洲项目》和《导演包容倡议》等项目。最近，劳拉执导了艾萨克·戈麦斯的《豹戏》，或为迷路的男孩们唱的悲伤歌曲（Steep剧院）和《她说话的方式：一个记录神话》（DCASE，温室剧院中心）的全球首演。她还执导了由南希·加西亚·洛萨（Make-Believe Association）执导的音频剧《BRAVA》，这部剧在所有播客平台上都可以看到。其他入选作品包括：《枕头人》（礼物剧院）、《模棱主义》、《送礼者》、《11:11》、《崩溃》（B街剧院）、《信息中没有信息》、《羞耻》（礼物剧院的TEN）、《潜力项目》（断鼻剧院的贝克德尔节）、《飞机、鲨鱼和贝基》（合作组织的和平图书节）。劳拉一直在为剧院的无障碍环境寻找创造性的方法，通过指导一些项目，比如芝加哥无障碍文化协会的无障碍现场，为剧院领导人伟德亚洲提供了一个与无障碍环境相结合的实践的现场例子。她在新殖民地、派拉蒙剧院和古德曼剧院等机构领导了新的戏剧研讨会和读书会。劳拉是拉丁戏剧艺术家联盟的骄傲成员，并被提名为2018年ALTA奖的“最佳选角导演”和2019年ALTA奖的“最佳导演-布拉瓦”。她还因《豹戏》获得杰夫奖“最佳导演奖”提名，《豹戏》是为迷失的男孩创作的悲伤歌曲。labdirecting.com

谢丽尔·威廉姆斯（Sheryl Williams）是北中央（North Central）亲密咨询和编舞的经常合作伙伴。谢丽尔来自亚利桑那州凤凰城，在芝加哥哥伦比亚学院获得音乐剧学士学位，自2017年以来一直在芝加哥及其周边地区工作。作为一名亲密专业人士，她为罗斯福、北中央和德保罗等几所大学伟德亚洲提供协调支持，她最近的作品包括：Anything Goes （Porchlight Music Theater）、The Nacirema Society （The Goodman Theater）、Cabaret （Porchlight Music Theater）、Spring Awakening（罗斯福CCPA）、Fen（宫廷剧院）、Antigone（宫廷剧院）、Silent Sky（城堡剧院）等等。她也曾在《亲密剧院导演》和《T.I.E特技协调员联盟》中发表过文章。

大卫·菲奥雷洛导演了《亚当斯家族音乐剧》和《复兴》。他是杰夫获奖音乐总监、表演者、导演、作曲家、编曲家和编曲家，他曾在国际巡演，制作了几张专辑，并在戏剧界以及电影和电视领域工作。作为一名音乐总监，他最近的作品包括在Porchlight音乐剧院获得杰夫奖的《BLUES IN the NIGHT》（由托尼提名者Felicia P. Fields主演），由E. Faye Butler主演的《GYPSY》，外百老汇的《DANNY & SILVYA》和《DEITRICH & CHEVALIER》，以及约翰·道尔重新想象的《理发师陶德》的全国巡演。他曾在Netflix的电影《原声》和迪士尼电影《再次圣诞节》中担任音乐顾问和演员。David目前是THE BEAUTIFUL CITY PROJECT的创始人兼艺术总监，这是一家致力于为芝加哥当地慈善机构和非营利组织筹集资金的戏剧公司，聘请了该市一些最优秀的音乐剧人才。作为一名作家，他创作了戏剧《gift》和《constitution》，10集电视剧《AFTER the 10TH》，以及15部70分钟的节目，其中包括约翰·梅尔、史密斯飞船乐队、杰森·姆拉兹、凯利·克拉克森等人的音乐。

Tom Vendafreddo曾在北中央学院担任《小妇人》音乐总监。他是杰夫奖音乐导演/演员，曾在派拉蒙剧院、万豪剧院、芝加哥莎士比亚剧院、作家剧院、德鲁里莱恩奥克布鲁克剧院、Porchlight音乐剧院和波西米亚剧院合演。地区学分包括：签名剧院，老环球剧院，梅森街仓库，首都剧院，音乐剧遗产，栗子美术中心和红山剧院公司。汤姆是芝加哥艺术家合唱团的创始艺术总监，也是伊利诺伊州戏剧协会2020年专业戏剧优秀奖的获得者。伊士曼音乐学院。艺术硕士：圣地亚哥州立大学。

埃莉诺·卡恩作为一名国际戏剧设计师，以及一名体验式、沉浸式、以活动和社区为中心的艺术家和设计师，有着广泛的工作经验。职业生涯亮点包括：铁与酒国家户外问题之旅的景观设计；担任哈里斯剧院沉浸式大厅活动的创意总监兼设计师，为英国国家芭蕾舞团的作品《CREATURE》伟德亚洲提供服务；2019年在千禧公园（Millennium Park）的一个装置以及J.Pritzker pavilion的两场现场活动的设计师；Hebru Brantley的Nevermore Park的细节设计师；也是在爱丁堡艺穗节首演的NOVA的布景设计师。埃莉诺拥有波士顿大学风景设计硕士学位。她的全部作品集可以在www.eleanorkahn.com上查看

杰森·林奇是一位芝加哥的灯光设计师，为戏剧、舞蹈、歌剧和其他现场表演艺术设计灯光，他设计了伟德亚洲最近的作品《特里斯坦和伊索尔》和《小妇人》。芝加哥的作品包括：范妮（范妮·卢·哈默的音乐与生活），《女学生》；或者，《非洲贱女孩》、《我恨这里》、《俄亥俄州立谋杀案》、《声音在里面》、《彩票日》、《如何抓住创造》（asasd .）和《人民公敌》（asasd .）（古德曼剧院）；合唱团男孩，泰姬酒店的卫兵（联合）（Steppenwolf剧院公司）；《我，吉娜，我，班柯》（芝加哥莎士比亚剧院）；第一次深呼吸（胜利花园剧院）；狄更斯先生的帽子，一个男孩如何坠落（北极光剧院）。最近的区域学分包括与艾利剧院，达拉斯剧院中心，丹佛表演艺术中心，纽约米内塔莱恩剧院，俄勒冈莎士比亚节和圣路易斯话剧团合作。他最近在古德曼剧院的实时在线“现场”系列和丹佛表演艺术中心的360°沉浸式制作的《狂野派对》上的作品很荣幸被《美国戏剧杂志》选中。Jason也是2019年Michael Maggio新兴设计师奖的获得者，该奖项旨在表彰芝加哥地区的新兴戏剧设计师。他是照明生产和设计协会的骄傲成员，并由格什机构代表。

www.jasondlynch.com

Paul Deziel是纽约和芝加哥的投影设计师，他为伟德亚洲的邻里3：末日征用的制作设计了投影/动画。入选作品包括：我恨它在这里（古德曼剧院），P.Y.G或多里安·贝尔的错误教育（Jackalope剧院），中间通道（Lifeline剧院），紫色（德鲁里巷剧院），照片51（法院剧院），提利库姆（杂剧剧院公司），流浪汉三部曲（Mosaic剧院公司），索托的声音（剧院J），美女的女儿（美国蓝调剧院）和丘吉尔（芝加哥独奏剧院）。他的设计获得了2项约瑟夫·杰斐逊奖，并且是美国蓝调剧院自豪的艺术会员。他拥有芝加哥哥伦比亚学院技术戏剧学士学位和马里兰大学投影与多媒体设计硕士学位。Pauldeziel.com。

萨利·拉特克经常与北中央学院戏剧系合作。她是杰夫提名的服装设计师，在芝加哥工作。她在西北大学获得舞台设计硕士学位，在圣母大学获得绘画和意大利语学士学位。萨利曾与多家芝加哥戏剧公司合作，包括Steppenwolf剧院、The Lookingglass剧院公司、Drury Lane剧院、The Griffin剧院、The Gift剧院、The Actor's Gymnasium剧院、Twopence剧院公司和芝加哥边缘歌剧公司。

林赛Mummert用故事连接空间。她的设计作品跨越多种媒介，包括戏剧、电影、展览和主题娱乐。在每个项目中，她的目标是创造大胆的雕塑环境，促进讲故事的迷人时刻。琳赛为伟德亚洲最近制作的女巫。林赛拥有芝加哥德保罗大学戏剧学院的美术学士学位，并在伦敦皇家中央演讲和戏剧学院接受培训。演职员表包括全球首映切除卵巢在瑞文戴尔剧团（2022年股权杰夫奖提名），黑暗中的一英里Rivendell/Interrobang（即将推出）在消失点有了礼物，Innogen与森林公园剧院合作时间的皱纹和一勺水在德保罗大学。她在布景艺术、道具和布景方面有丰富的经验。Lindsay还协助Geoffrey M. Curley and Associates的Geoffrey Curley，这是一家展览和戏剧设计咨询公司。

梅格·麦圭根为伟德亚洲最近制作的《特里斯坦与伊索尔》设计了布景。她是纽约一名专门从事舞台和空间设计的设计师。她的作品包括剧院、活动和橱窗展示的设计。她曾为B街剧院、Spaeth设计、Squeaky Bicycle Productions、random Specific Theatre和Stagedoor Manor等公司担任自由艺术家，并在波士顿大学获得了场景设计硕士学位。她在探索中的乐趣将她带到了这个媒介中，并且仍然是她继续追求它的原因。”

Alex J. Gendal是芝加哥的投影设计师和创意技术专家，他为伟德亚洲的《爱与信息》制作设计了投影。他毕业于普什斯学院戏剧艺术学院，获得戏剧设计/技术学士学位，并获得德克萨斯大学奥斯汀分校现场表演综合媒体硕士学位。Alex的设计经验涵盖了一系列当代和中东舞蹈、音乐剧和戏剧。他的设计作品包括《爱与信息》（麦登剧院，伊利诺斯州）、《多美好的世界》（木材湖剧院，伊利诺斯州）、《中间通道》（生命线剧院，伊利诺斯州）、《这是你的葬礼》（实验室剧院，德克萨斯州）、《尤金·奥涅金》（麦卡洛剧院，德克萨斯州）、《双飞》（B. Iden Payne剧院，德克萨斯州）、《无名者》（奥斯卡·g·布罗克特剧院，德克萨斯州）、《走进森林》（新罕布什尔州费舍尔剧院）、《拉勒米项目》（新罕布什尔州费舍尔剧院）和《肚皮舞大师》（佛罗里达州双树剧院）。alexjgendal.com

• 克里斯托弗庄士贤
  • 会议服务和美术总监

• 詹妮弗Berosek
  • 美术副主任
• 安德鲁·巴特勒
  • 美术制作经理
• Allison卡特
  • 美术助理技术总监
• 詹妮弗·霍洛威学院
  • 美术制作经理
• 乔恩•里希特
  • 美术助理技术总监
• 科林特雷弗
  • 美术技术总监